Umetniški arhiv Predstavljeni umetnik: Teresa Haag

Spoznajte umetnika iz Umetniškega arhiva . Ko pogledate Teresino delo, boste videli mestne pokrajine, polne vrveža mestnega življenja – zdi se, da slike odmevajo klepetanje. Ampak, pozorno poglejte. Videli boste, da se besedilo prikazuje skozi barvne bloke, kot da imajo slike same kaj za povedati.

Tereza je na časopisno slikarstvo naletela, ko ji je zmanjkalo svežih platna, izkušnja, ki je pomenila prelomnico v njeni umetniški karieri. Meniji, časopisi in knjižne strani so postali načini, kako napolniti njene urbane "portrete" z življenjem in zvokom.

Klepetanje o samih Terezinih delih je hitro naraslo. V nadaljevanju preberite, kako ji je Terezina prisotnost na razstavah na prostem pomagala predstavljati galerijo in naročnike ter kako usklajuje poslovno plat umetnikovega dela s svojim uspehom z reprodukcijami.

Želite videti več del Terese Haag? Obiščite jo.

Zdaj pa si oglejte ustvarjalni proces enega od naših nadarjenih umetnikov.

1. Osredotočate se na STAVBE IN OBJEKTE, NE NA LJUDJE. KDAJ STE ZAČELI RISATI URBANI KRAJIN IN KAJ VAŠE PRIVLEČETE V NJIH?

Stavbe v mojih delih so moji ljudje. Dajem jim osebnosti in jih napolnim z zgodbami. Mislim, da to počnem, ker ko narišeš osebo, to odvrne pozornost od dogajanja v ozadju. Ljudje, ki si ogledujejo kos, se osredotočijo na obraz ali na to, kaj nosi oseba. Želim, da gledalec začuti celotno zgodbo.  

Prav tako mi je bolj všeč občutek mest. Všeč mi je celotno vzdušje in klepetanje. Všeč mi je mestni vrvež. Odkar pomnim, rišem mesta. Odraščal sem v Rochesterju v New Yorku in okna moje spalnice so gledala na dimnike, stene brez oken in dimnike parka Kodak. Ta podoba mi je ostala.

2. UPORABLJATE UNIKATEN SLOG RISANJA IN RISATE NA TABLO IN CELO NA STRANI KNJIGE. POVEJTE NAM O TEM. KAKO SE JE ZAČELO?

V prejšnjem življenju sem bil prodajni zastopnik medicinskega podjetja in sem pogosto potoval. Med potovanjem v San Francisco sem fotografiral Powell Street s hribom, polnim žičnic in komaj sem čakal, da ga narišem. Ko sem prišel domov in naložil sliko, sem ugotovil, da nimam praznih platna – takrat sem slikal samo zase. Odločil sem se, da na staro platno prilepim nekaj časopisov, da ustvarim novo površino.

Ko sem začel slikati na časopis, se je takoj povezal s površino. Všeč mi je bila tekstura in gibanje čopiča, pa tudi element najdbe pod barvo. To je bil trenutek, ko sem našla svoj glas kot umetnik in postal odločilni trenutek v moji umetniški karieri.

Slikanje na časopisnem papirju se je spremenilo od užitka do občutka do vznemirjenja ob polnjenju kosov z zvokom. Slišim zgodbe ljudi, slišim, da se mesta pogovarjajo - to je ideja klepetanja. Začeti iz kaosa in ustvariti red iz tega, ko slikam, je zelo lepo.

3. KAKO VEŠ, DA JE SLIKA OPRAVLJENA?  

Znan sem po preobremenjenih kosih. Mislim, da sem končal, stopim nazaj in se potem vrnem in dodam. Potem si želim, da bi imel "gumb za preklic" za odstranitev novih dodatkov.

Mislim, da gre za spoznanje, da je komad dokončan, to je občutek, ki ga imam v sebi. Zdaj pospravim kos, dam nekaj drugega na stojalo in živim s tem. Morda bom našel kaj za popravilo, vendar trenutno ne nanesem velikih potez. Včasih je nekaj delov, ki jih popolnoma ponovim, vendar se to zdaj redko zgodi. Poskušam spoštovati občutek, ne pa se z njim boriti.

Delam z veliko prozornimi barvnimi bloki, da se prikaže skozi časopisno besedilo, in sprva sem prebarval preveč besedila. Sčasoma sem postal bolj samozavesten, pustil sem ga odprtega. Obstaja kos z imenom "Disrepair" z rahlim odtenkom sive na enem delu, ki sem ga odločila pustiti pri miru. Tako sem vesel, da mi je uspelo, to je najboljši del dela.

4. IMATE NAJLJUBŠI DEL? ALI SI GA SHRANIL ALI PRI KOME DRUGEM? ZAKAJ JE BILO TO VAŠ NAJLJUBŠE?

Imam najljubši kos. Je del ulice Powell Street v San Franciscu. To je prvo delo, pri katerem sem uporabil časopisno tehniko. Še vedno visi v moji hiši. To je trenutek, ko sem spoznal, kdo bom kot umetnik.

Naučite se umetniških poslovnih strategij od Terese.

5. KAKO NAJDETE ČAS MED UMETNOSTJO IN POSLOVANJEM IN PRODAJO?

Kot umetniki moramo biti tako poslovneži, kot smo umetniki. Preden sem se ukvarjal z umetnostjo, sem deset let delal v prodaji in diplomiral iz marketinga. Moje izkušnje so mi dale prednost pred umetniki, ki nikoli niso imeli kariere in prihajajo naravnost iz umetniške šole.

Obe strani svojega posla moram posvetiti enako količino časa. Trženje je zabavno, vendar sovražim posodabljanje knjig. V koledarju rezerviram 10. v mesecu za stroške prodaje in uskladitve. Če tega ne storite, bo to iz vas izsesalo ustvarjalnost, ker ves čas razmišljate o tem.

Prav tako moraš iti iz svojega studia in spoznati ljudi. Obožujem poletne umetniške razstave na prostem, ker je to odličen čas za spoznavanje novih ljudi in resnično vadbo prilagajanja sporočila in izjave vašega umetnika. Naučili se boste, kaj deluje in kaj ne.

omogoča tako enostavno spremljanje vseh prodaj in ljudi, ki jih srečate, in kje ste jih srečali. Lahko pridem domov iz oddaje in priložim stike v to določeno oddajo. Ker vem, od kod sem spoznal vsak stik, je veliko lažje slediti. Všeč mi je ta funkcija.

Pomembno je, da imamo vzpostavljen sistem. Ko končam delo, fotografiram, objavim informacije o delu v Art Archive, objavim nov del na svoji spletni strani in ga objavim na svojem poštnem seznamu in družbenih omrežjih. Poznam vsak korak, ki ga moram narediti po slikanju, zaradi česar je poslovna stran veliko bolj gladka.

Prav tako je najhuje, ko sliko prodaš in je ne dokumentiraš pravilno, saj če hočeš narediti reprodukcijo ali retrospektivo, nimaš pravih slik.

6. PRODAJETE OMEJENO IZDANJE TISKA NA VAŠEM . JE BILA TO ZA VAS DOBRA STRATEGIJA PRI GRADBI LJUBITELJEV VAŠIH IZVORNIH DEL? KAKO JE POMAGAL VAŠI PRODAJI?

Sprva sem okleval pri izdelavi reprodukcij. Ko pa je cena mojih originalov začela naraščati, sem ugotovil, da potrebujem nekaj, kar bi ljudje z manjšim proračunom lahko vzeli domov. Vprašanje je bilo: "Ali požiram trg za originale?"

"Številke ob koncu leta so potrdile, da so odtisi vredni." - Teresa Haag

Ugotovil sem, da se ljudje, ki kupujejo originale, razlikujejo od tistih, ki kupujejo natise. Vendar pa matiranje in sledenje različnim izdajam zahteva čas. Najel bom pomočnika, ki mi bo pomagal pri teh opravilih. Številke ob koncu leta so potrdile, da so odtisi vredni.

7. KAKŠNI NASVET ZA DRUGE PROFESIONALNE UMETNIKE O PRIJAVI IN DELU Z GALERIJAMI?

Tam moraš dobiti službo. Vse je v tem, koga poznate. Ko sem prvič začel razstavljati svoja dela, sem imel čim več razstav: likovne razstave na prostem, skupinske razstave v zaprtih prostorih, zbiranje sredstev na lokalnih srednješolskih razstavah itd. Po teh kanalih so me seznanili z ljudmi, ki so me povezali z galerijami.  

"Če morajo galerije opraviti pravo delo, da potrdijo vaše delo, boste končali na dnu kopice." -Teresa Haag

Narediti morate domačo nalogo in ne le oddati svojega dela v galerije. Spoznajte jih in ugotovite, ali ste pravi zanje ali ne. Najprej se prepričajte, da govorite in upoštevajte njihova pravila. Če bodo morali opraviti pravo delo, da preverijo vaše delo, boste končali na dnu kopice.

Bodite dosledni v svojih slikah! Nekateri umetniki menijo, da je razpon prikaza dober, vendar je bolje predstaviti dosledno in povezano delo. Prepričajte se, da je podoben isti seriji. Želite, da ljudje rečejo, da vse pripada drug drugemu.

Bi si želeli Terezino delo osebno ogledati? Preverite jo.