» Čl » Arhiv del Predstavljeni umetnik: Sergio Gomez

Arhiv del Predstavljeni umetnik: Sergio Gomez

  

Spoznajte Sergia Gomeza. Umetnik, lastnik galerije in direktor, kustos, pisec umetniških revij in pedagog, če naštejemo le nekatere. je ustvarjalna manifestacija moči in človek mnogih talentov. Sergio ima bogate izkušnje, od ustvarjanja abstraktnih figurativnih slik v svojem studiu v Chicagu do sodelovanja z mednarodnimi umetniškimi institucijami. Pred kratkim je ustanovil podjetje s svojo ženo, dr. Janino Gomez, da bi umetnikom pomagal uspeti v karieri in čustvenem počutju.

Sergio deli dragoceno znanje, ki ga je pridobil kot lastnik galerije, in nam pove, kako lahko umetniki gradijo svojo kariero korak za korakom in odnose naenkrat.

Želite videti več Sergiovega dela? Obiščite ga v Arhivu umetnin.

KAJ VAM SILA V GLAVO, DA RISATE ABSTRAKTNE IN BREZOBRAZNE FIGURE, KI NISO POVEZANI S OBJEKTI ALI KRAJI?

Vedno me je zanimala človeška oblika in postava. Vedno je bil del mojega dela in jezika. Silhueta je lahko prisotnost brez identitete. Številke so abstrakcija identitete. In številke so univerzalni jezik. Poskušam odstraniti kontekstualne elemente portreta, ki bi vas lahko odvrnili od figure, kot so oblačila ali okolica figure. To bom v celoti odstranil, tako da bodo oblike edino središče dela. Nato dodam plasti, teksture in barve. Obožujem teksturo in plastenje kot elementa, ki spremljata postavo. S tem sem se začel ukvarjati leta 1994 ali 1995, seveda pa so tudi izjeme. Nekatere teme, kot so družbene in politične teme, ki sem jih predstavil, bi morale imeti druge kontekstualne predmete. Narisal sem del, ki prikazuje priseljevanje in otroke, ki so ostali na meji, zato so morali biti vizualni indikatorji.

Nekatera moja dela, kot je zimska serija, so zelo abstraktna. Odraščal sem v Mexico Cityju, kjer je vse leto lepo vreme. Še nikoli nisem doživel snežne nevihte. Ekstremnega vremena nisem nikoli doživel, dokler nisem bil star 16 let, ko sem z družino prišel v ZDA. Serijo sem prebral jaz. To me je spodbudilo k razmišljanju o zimski sezoni in o tem, kako močna je v Chicagu. To je 41 Winters, ker sem imel 41 let, ko sem ga ustvaril. To je ena zima za vsako leto. To je abstrakcija zime. S snegom se pokrajina popolnoma spremeni. V barvo sem vmešala kavna zrna, ker je kava tako zimska pijača. V kavi je toplina in je zelo ameriška pijača. Ta serija je odsev zime in res sem si jo želel narediti.

    

V ČEMU JE VAŠ STUDIO ALI USTVARJALNI PROCES EDINSTVEN?

V svojem slikarskem studiu vedno potrebujem veliko steno. Obožujem belo steno. Poleg zalog imam rada svoj zvezek. Nosim ga zadnjih 18 let. Nekatere slike so mi všeč in si jih ogledam, preden začnem s sejo. Imam tudi knjige. Rad poslušam glasbo, vendar ne poslušam nobenega posebnega stila glasbe. To nima nobene zveze z mojo umetnostjo. Namesto tega, če glasbenika že dolgo nisem slišal in ga želim ponovno poslušati.

Na svojih slikah in delah z akrili delam veliko kapljic. In 95 % svojega dela opravim na papirju. Nato papir prilepim na platno. Trdo delam, da dobim popolno površino, tako da sta papir in platno lepa in brez gub. Večina mojih del je precej velikih – figurice v naravni velikosti. Zlagam kose za potovanje. Moje slike so pritrjene na raztegnjeno belo platno z gumami v vsakem kotu za žeblje. To je zelo preprost način obešanja in zelo učinkovit. Zaradi tega je slika videti kot okno ali vrata s figuro na drugi strani. Je konceptualna in praktična. Obroba lepo in čisto loči figuro. Ko zbiratelj ali posameznik kupi moje delo, ga lahko obesi, kot bi ga v galeriji. Včasih lahko del namestim na leseno ploščo.

Narodni muzej mehiške umetnosti - Živa risba s Sergiom Gomezom

  

KAKO POSETITI IN VODITI PROJEKTE NA STOPNJI ART NXT, FORMERLY 33 MODERNA GALERIJA JE IZBOLJŠALA VAŠO UMETNIŠKO KARIERO?

Vedno sem sanjal o lastni umetniški galeriji. Zanimata me tako atelje kot poslovna plat umetniškega sveta. Pred desetimi leti sem nekaj prijateljev vprašal, ali bi želeli skupaj odpreti galerijo, in odločili smo se za to. Našli smo prostor v Chicagu v stavbi, veliki 80,000 kvadratnih metrov, ki so jo kupili. Ta dva svetovno znana umetnika sta kupila stavbo, da bi ustvarila umetniški center -. V art centru smo odprli svojo galerijo in skupaj rasli. Delam v umetniškem centru kot vodja razstave. Našo galerijo, prej 33 Contemporary, smo preimenovali v . Vsak prvi petek v mesecu imamo dan odprtih vrat.

Lastništvo in vodenje galerije mi je pomagalo razumeti, kako deluje svet umetnosti. Razumem, kaj je v zakulisju, kako pristopiti k galeriji in kako k instituciji. Morate imeti podjetniško držo. Ne čakajte v svojem studiu. Moraš iti ven in biti prisoten. Moraš biti tam, kjer so ljudje, s katerimi želiš delati. Sledite njihovemu napredku in jih spoznajte. In dajte si čas, da zgradite ta odnos. Lahko se začne tako, da se predstaviš, pojaviš na otvoritvi in ​​nadaljuješ. Še naprej se udeležujte in se učite o njihovem delu. Potem bodo vedeli, kdo ste. To je veliko bolje kot nekomu poslati razglednico.

  

USTANOVILI STE ART NXT LEVEL ZA POMOČ UMETNIKOM PRI RAZVOJU V NJIHOVI KARIERI. ALI LAHKO VEŠ VEČ O TEM IN KAKO SE JE ZAČELO?

V svetu umetnosti imam veliko izkušenj kot galerist 10 let in kot umetnik. Moja žena, dr. Janina Gomez, ima doktorat iz psihologije. Še lani smo se odločili združiti vse naše izkušnje in ustvarjati. Umetnikom pomagamo upravljati njihovo umetniško kariero ter duševno zdravje in dobro počutje. Če ste zdravi in ​​pozitivni, se počutite bolje in imate več energije. Razvijamo spletne spletne seminarje, da bi umetnike naučili konceptov, na primer, kako ustvariti razstavo. Trenutno delamo enega na . Gradimo skupnost in rastemo mednarodno. Delamo tudi podcaste. Omogočajo nam dostop do ogromnega občinstva po vsem svetu, ki bi ga drugače težko dosegli. Pred tem nisem nikoli delal podcasta. Moral sem stopiti iz cone udobja in se naučiti nekaj novega. To je odnos, ki ga učimo umetnike, da so ciljno usmerjeni.

Vsak teden ustvarimo nov podcast z ljudmi, kot so umetniki, direktorji galerij ter strokovnjaki za zdravje in dobro počutje. Imamo tudi nekaj, česar se je domislil ustanovitelj Artwork Archive. Vključujemo vire, za katere menimo, da bi se jih umetniki morali zavedati. Podcasti so odlični tudi zato, ker jih lahko poslušate med delom v studiu. z vodjo galerije in umetnikom. Ima trgovino v Chicagu in je bil moj mentor, ko sem odprl svojo galerijo. Ima bogato znanje in daje fantastičen vpogled v delovanje galerij.

  

VAŠA DELA SO VAS ZDRUŽILA PO VSEM SVETU IN SO V MUZEJSKIH ZBIRKAH, VKLJUČNO Z MIIT MUSEO NAZIONALE ITALIA ARTE. POVEJTE NAM O TEJ IZKUŠNJI IN KAKO JE IZBOLJŠALA VAŠO KARIERO.

Lepa in ponižujoča izkušnja je ugotoviti, da neka institucija prepozna tvoje delo in uvrsti eno od tvojih del v svojo zbirko. Ponižujoče je videti, kako cenijo moje delo in spreminjajo svet na bolje. Vendar to zahteva čas. In če se zgodi čez noč, ni vedno vzdržno. Morda bo to težko potovanje in morda vas čaka še dolga pot. Ampak se splača. Veliko sanj se zgodi korak za korakom in eni osebi naenkrat. Ne pozabite se osredotočiti na odnose, vzpostavljene na poti, nikoli ne veste, kam lahko vodijo.

Imam močno povezavo z galerijo v Italiji in predstavili so mi mesečno revijo, ki jo distribuirajo v severni Italiji. Predstavlja razvoj muzejev na tem območju in po svetu. Govorim o tem, kaj se dogaja na umetniški sceni v Chicagu. Vsako leto grem v Italijo in sodelujem v programu kulturne izmenjave. V Chicagu gostimo italijanske umetnike.

Moja potovanja so prinesla zavestno zavedanje o tem, kaj se dogaja po svetu. Prinesli so razumevanje kultur in delovanja ljudi v umetnosti po vsem svetu.

Želite začeti svoje umetniško podjetje in dobiti več nasvetov o umetniški karieri? Naročite se brezplačno.