Prebojni umetnik leta 2016: Izjemno očarljive skulpture Dana Lama

Pohvale od Dana Lama.

Spoznajte umetnika Dana Lama.

Ko sem Dan Lam vprašal, kako pomembni so po njenem mnenju družbeni mediji za današnje umetnike, se je ustavila in poudarila, da se ne bi pogovarjali, če ne bi bilo Instagrama. In res je.

Pred časom sem se povezal z Danom Lamom (aka) na Instagramu in v zadnjem letu ali tako sem opazoval, kako je njena kariera narasla v nebo. Medtem ko so me sprva pritegnile amorfne, oprijemljive, živahne skulpture, ki izžarevajo s knjižnih polic in so videti kot nadrealni hišni ljubljenčki, me je zanimalo tudi opazovanje rasti kariere mlade umetnice na družbenih omrežjih.

Le dve leti po tem, ko je diplomirala na programu MZZ v državi Arizona, Lam pripisuje svojo sposobnost, da je zdaj stalna umetnica, svojemu uspehu na Instagramu. Lani je opravila več rezidenc (nazadnje v Fort Works Art), pridobila je zastopstvo v galeriji in dobila mesto v Art Basel Miami.

Torej ne bi smelo biti tako šokantno, ko sem naletel na eno od Lamovih del na Instagramu Miley Cyrus (zdaj priznam, da ji versko sledim). Ko pa vidite enega od vaših najljubših nastajajočih umetnikov, ki dela na enem od največjih posnetkov pop zvezde, se vprašate: "Kako se je to zgodilo?"

Vmes med njenim natrpanim produkcijskim urnikom sem imela priložnost povprašati Dan Lam ne le o tem, kako je prišlo do tega, ampak tudi o njenem procesu, njenih prvih poslovnih korakih in kaj danes pomeni biti umetnik družbenih medijev. Preveri to:

AA: Začnimo z osnovami ... zakaj kapljice in kapljice?

DL: Vedno me je privlačila njegova mehkoba. Eden mojih najljubših umetnikov je bil vedno Claes Oldenburg in umetniki, ki so delali s temi oblikami – nekaj o mehkem kiparstvu me je navdušilo.

Če bi moral ugibati, bi to morda imelo opraviti z raziskovanjem ideje nečesa trdnega, a hkrati daje iluzijo mehkobe ali gibanja skozi čas.

AA: Bi lahko malo opisali svoj proces?

DL: Prvič, veliko eksperimentiram. Kapljice in kapljice se začnejo s tekočo dvokomponentno peno. Ko ga zmešate, se začne širiti. Najboljša stvar pri teh stvareh je, da nimaš nadzora nad njimi. Način, kako ga razširi v material.

Nalijem peno in pustim, da se posuši. Nato ga običajno prekrijem z akrilno barvo, običajno svetle barve, in pustim, da se posuši. Nato nanesem konice (traja en dan). Nato nanesem epoksid in dodam mavrične materiale, kot so bleščice ali okrasni kamni.

AA: Kakšna je bila vaša prva izkušnja z Art Basel Miami Beach?

DL: To je bilo najboljše ... samo ... čudovito. Vsako leto sem slišal ljudi govoriti o Art Baslu in zdelo se je veliko. Doseči to je bil vedno moj osebni cilj. Veliko ljudi mi je povedalo, kako noro je, in vse je res.

Najbolj mi je bilo všeč, da sem videl veliko umetnosti in spoznal veliko umetnikov. Bilo je kot umetniški tabor. Kot umetnik si sam v svojem studiu več kot 300 dni na leto, potem pa kar naenkrat en teden preživiš veliko časa z ljudmi, ki prav tako veliko časa preživijo sami, in dobiš drug drugega na temeljni ravni.

Polnjenje Dan Lam.

AA: Pravkar ste končali magistrski študij in ste že dobro napredovali. Kako je izgledalo vaše prvo leto po diplomi na zunanjem ministrstvu?

DL: Ko sem leta 2014 diplomirala na državni univerzi Arizona, sem se s fantom preselila v Midland v Teksasu. To je divjina in vse tam je nafta - celotno mesto se vrti okoli nafte. Medtem ko sem tam živel, sem imel priložnost poučevati na lokalni šoli in sem imel finančno svobodo, da sem se osredotočil na umetnost takoj po umetniški šoli.

Slišiš toliko zgodb o umetnikih, ki diplomirajo in so se vživeli v dnevne službe zaradi nuje. Spomnil sem se vseh teh zgodb in teh informacij in nadaljeval z delom.

Večinoma sem delal stvari, ki so bile vaje, ki morda ne vodijo do nič. To je leto, ko sem se odločil, da grem na Instagram in objavljam ter vidim, kako se povezati. Želel sem videti, česa so zmožna družbena omrežja. Leto sem izkoristil, da sem se osredotočil na svojo novo službo in se osredotočil na družbena omrežja.

Tik preden sva se vselila, sem naredila svojo prvo kapalno skulpturo. Čeprav so moji stenski okraski začeli pritegniti več pozornosti in sem začel dobivati ​​več intervjujev in nastopov, so me majhne kapljice eksplodirale. 2016 je kar počilo; Imel sem veliko priložnosti, da so se mi približale razstave in galerije.  

Tako drugačen je od tistega, kar je bilo pred nekaj leti. Zdaj me ljudje kontaktirajo. Medtem ko sem pred nekaj leti nameraval odpreti klice. Bilo je popolnoma nepričakovano in tako sem vesel, da sem našel način, da se povežem s toliko ljudmi.

AA: Kaj je bilo najbolj nepričakovano v tej izkušnji kot nadobudni umetnik? 

DL: Najpomembneje je, da sem zdaj redni umetnik. Da bi lahko bil dve leti po podiplomski šoli redni umetnik. Predvsem po Baslu si kar naprej razmišljam: "Kako?" Nikoli si nisem mislil, da bom komuniciral s slavnimi osebnostmi. Nikoli si nisem mislil, da bo Miley Cyrus dobila mojo službo.

AA: Ja, kako se je torej vse zgodilo?

DL: Wayne Coyne [iz Flaming Lips] mi je začel slediti, potem pa me je morda mesec kasneje začela slediti Miley Cyrus. Ker moj Instagram račun zelo hitro raste, pogrešam veliko stvari. Mesec dni pozneje me je Miley DM poslala na Instagram in rekla: "Hej punce, doma imam umetniško instalacijo in želela sem videti, ali bi radi sodelovali." Še enkrat sem se moral prepričati, da nisem prevaran.

To je bila moja prva poslovna poteza. Ko me je kontaktirala, mi je povedala o tej sobi, ki jo je imela z disko klavirjem in denarno steno, in ko je bilo to storjeno, se je nameravala združiti z Imprint ali Paper Magazine in nameravali so jo fotografirati in pisati o njej. Ni rekla: "Želim kupiti kos." Vprašala me je, če želim sodelovati.

Vprašal sem kup ljudi in nekateri so rekli, da bi morala plačati, nekateri pa so rekli, da ima 50 milijonov naročnikov. Šel sem naprej in ji poslal del, saj sem vedel, da se bo s toliko naročnikov vrnila. Sčasoma so se možnosti povečale. Enako se je zgodilo z Lilly Aldridge. Šele kasneje sem ugotovil, da včasih ljudje plačajo 100k za objavo na velikih računih. Na dolgi rok je vsekakor bolj dragocen.

Vse črno, Dan Lam. 

AA: Imate pomembno družbeno prisotnost. Kako pomembni so po vašem mnenju družbeni mediji za sodobne umetnike?

DL: Mislim, da je zelo pomembno. Če si umetnik in tega ne uporabljaš, ni nujno, da si škodiš, ampak si tudi ne pomagaš. Prava stvar pri Instagramu je povezovanje z drugimi umetniki. Obiščete Instagram, družbena omrežja in poiščete drugega izvajalca, ki ga občudujete - začneš se pogovarjati, sodelovati in trgovati. To je kot mreženje, vendar v vašem krogu.

Tudi sam vpliv oči na vaše delo je ogromen. Trenutno ne bi bil redno zaposlen, če ne bi bilo Instagrama. To je izjemno dragoceno orodje. Povezane so tudi Instagram galerije.

Je močno orodje za svet umetnosti.

AA: Kaj bi svetovala drugim umetnikom, ki želijo zgraditi svoj spletni ugled?

DL: Mislim, da z mojega vidika pristopite, kakor želite. Kaj vam pove vaša intuicija? Obstajajo PR-ovci, ki ti rečejo, da narediš to ali ono ali karkoli. Če pa želite, da je glas umetnika jasen, to odraža tudi način objave. Naredi to, kar počneš, in to obdrži"ti".

Osebno zelo skrbno vodim svoj Instagram in ga skrbim za delo. Ne pišem pogosto o sebi. Pomaga, da so stvari ločene. Ne želim, da bi moj vir govoril o tem, kako izgledam ali kdo sem. Mislim, da je zato veliko ljudi nekaj časa mislilo, da sem fant, tako zaradi mojega imena kot zaradi pomanjkanja obraza.

Najbolj pomembno je fotografiranje. Pridobite dobro osvetlitev. Svojega vzamem s telefonom in naravno svetlobo.

AA: Kakšne ideje za umetnike, ki želijo narediti velik zagon z družbenimi mediji?

DL: Uporabite orodje za dejansko povezovanje in povezovanje. Če spremljate drug drugega in se želite povezati, jim pišite in se naročite. Nikoli ne veš, kaj se bo zgodilo. Pomagati drug drugemu. Recite: »O, vem, da obstaja galerija, v katero bi se dobro prilegali. Nikoli ne veš, kaj se lahko zgodi na cesti."

Prav tako menim, da bi morale slike imeti določeno estetiko. So stvari, ki so bolj priljubljene od drugih. Na primer, ko objavim bleščice, so mnogim uporabnikom vedno všeč. Vsekakor lahko naredite nekaj, da pritegnete druge ljudi, vendar to storite le, če to že ustreza vašemu delu. To je čudna zamegljena črta, ker ne želite objaviti nečesa samo zaradi všečkov, ampak tudi če želite povečati svojo bazo naročnikov, kajne?

AA: Ko se leto bliža koncu, umetnike sprašujemo, kaj si želijo v letu 2017 drugim umetnikom, ljudem in svetu nasploh. Imate željo, ki bi jo želeli videti?

DL: Mislim, da morajo umetniki nadaljevati s tem, kar počnejo, in morda celo več. Naša država je trenutno v nekakšnem norem stanju in poznam veliko umetnikov, ki se sprašujejo: "Kaj naj naredimo?" Mislim, da je umetnost izjemno pomembna in ne moremo zavrniti. Upam, da mu trenutna družbena klima tega ne bodo vzela.

Iščete več umetniških člankov in umetniških intervjujev? tedenske novice, članki и posodobitve.