Slike Edgarja Degasa. 7 izjemnih slik umetnika

Edgar Degas velja za impresionisti. Pravzaprav je zaradi njegove sposobnosti, da ustavi trenutek življenja na svojih platnih, povezan s to posebno smerjo v slikarstvu.

Zdi se, da njegova dela nastajajo spontano, bliskovito, a to je varljiv vtis. Prav v tem se je Degas razlikoval od impresionistov.

če Claude Monet lahko ustvaril sliko v 10 minutah, da bi zaustavil trenutek naravnega pojava, potem je Degas delal le v studiu, skrbno se pripravljal in pisal eno delo več mesecev.

Spontanost v Degasovih delih je le namišljena in je posledica nenavadnih in nekonvencionalnih kompozicijskih rešitev in učinkov.

Njegovi liki na primer ne gledajo v gledalca (z izjemo naročenih portretov), ​​največkrat so v gibanju. Zaposleni so s svojimi zadevami, svojimi mislimi. In Degas jih samo opazuje in ujame en sam posnetek iz njunega življenja. Kako mu to uspe?

Tukaj je nekaj mojih najljubših del, v katerih je Degasova spretnost ustaviti trenutek še posebej izrazita.

1. Modri ​​plesalci.

"Modri ​​plesalci", po mojem mnenju, eno najlepših Degasovih del. Sijaj modre barve in eleganca poz plesalcev prinašata resnično estetski užitek.

Degas je rad slikal baletne plesalce v najbolj nepričakovanih kotih. Ta slika ni izjema. Gledamo jih od zgoraj, tako da vidimo le njihova ramena in pas. Ne gledajo naju, samo zravnajo obleke pred začetkom nastopa.

Degas se je nagibal k zmanjšanju vogalov, da bi še bolj poudaril spontanost upodobljenega. Dve balerini na sliki "Modri ​​plesalci" "niso prišli popolnoma v okvir". To dodatno poudari učinek "posnetka".

Več o tem delu preberite v članku. "Degasovi modri plesalci: 5 neverjetnih dejstev o sliki."

2. Umivalnik za pomivanje.

Ena izmed Degasovih najljubših tem so gole ženske, ki se kopajo, si češejo lase ali se posušijo z brisačo.

Na sliki "Umivalnik za umivanje" je umetnik izbral zelo čudno kompozicijsko rešitev, pri čemer je desni kot slike odrezal z mizo s toaletnimi potrebščinami. Zdi se, da je gledalec pravkar vstopil v sobo, kjer se ženska umiva, in jo gleda s strani.

Sam Degas je o takšnih slikah zapisal, da je v gledalcu le poskušal ustvariti občutek, da kuka skozi ključavnico. Očitno mu je uspelo.

3. Balet iz operne skrinje.

Vsak drug umetnik bi upodobil le prizor s plesalci. Ampak ne Degas. Po njegovi zamisli gledaš balet ti, gledalec, ne on.

Da bi to naredil, nariše sliko, kot iz škatle, in gledalec, ki sedi v škatli z ventilatorjem in daljnogledom, po nesreči pride v okvir. Strinjam se, izjemna kompozicijska rešitev.

Preizkusite svoje znanje z izpolnjevanjem spletni test "Impresionisti".

4. Gospodična La-La v Fernando Circusu.

Slavni akrobat je upodobljen iz zelo nenavadnega zornega kota. Prvič, njena figura je premaknjena v zgornji levi kot, kot da je gledalec in sploh ne umetnik, ki gleda umetnika.

Drugič, slika je narisana od spodaj, kar močno oteži sestavo. Res moraš biti velik mojster, da upodobiš človeka iz takega zornega kota.

5. Absint.

Degas je bil tudi mojster v upodabljanju čustev ljudi. Morda je eno najbolj presenetljivih del v tem pogledu slika "Absint".

Dva obiskovalca kavarne sedita zelo blizu, a sta tako zatopljena vase, tudi pod vplivom alkohola, da se sploh ne opazita.

Za to sliko so v studiu pozirali njegovi znanci, igralka in umetnica. Prišlo je do točke, da so po pisanju začeli šepetati o svoji odvisnosti od alkohola. Degas je moral javno povedati, da niso nagnjeni k tej odvisnosti.

Slika "Absint" ima tudi nenavadno kompozicijo - obe figuri sta premaknjeni v desno. Na strani Muzej d'Orsay Prebral sem zanimivo različico, da je Degas želel poudariti ne povsem trezen pogled obiskovalca, ki naj bi ga odvrgel na slike.

6. Plesalka v svoji garderobi.

Degas je morda plesalce pogosteje upodabljal ne na odru, za njihov neposredni poklic, ampak v povsem običajnih okoliščinah.

Tako ima več slik plesalcev, ki so zaposleni s svojim straniščem v garderobah. Skupaj z umetnikom nekako vohunimo za zakulisjem življenja umetnikov. In ni prostora za uprizoritev: stvari na tleh in mizi so v rahlem neredu. To malomarnost poudarjajo neprevidne poteze modre in črne barve.

Več o še eni nenavadni sliki z balerinami preberite v članku "Plesalci Degas. Zgodba o odrešitvi ene slike.

7. Likalniki.

Degas je že več desetletij svojega dela rad pisal delavske ženske. Pred njim so bile upodobljene le navadne ženske, zlasti pralnice Honore Daumier.

Tudi življenje navadnih žensk, ki se preživljajo z ne najbolj plemenitim poklicem, je prikazal tudi Edouard Manet, ki je močno šokiral javnost. Njegove slike "Olympia" и "nana" so med najbolj nezaslišanimi v svojem času. In kopalci in navadni prebivalci Degasa so že poklon novi tradiciji upodabljanja življenja različnih ljudi, in ne le mitskih boginj in plemenitih dam.

Delo "Likalnika" ni opazno le po najbolj običajni kretnji in pozi junakinje, ki ne okleva zehati na vrhu svojih pljuč. Pa tudi z dejstvom, da se barve nanašajo na surovo platno, kar ustvarja heterogeno "površno" teksturo platna.

Morda je Degas s to tehniko prekrivanja barv želel še dodatno poudariti spontanost in rutino upodobljenega trenutka življenja nekoga drugega.

***

Ustvaril je Edgar Degas slike bistveno drugačen od akademikov in celo impresionistov. Njegove slike so kot posnetki življenja nekoga drugega, brez uprizoritvenih prizorov in kulise.

Kot da je namerno želel ostati neopažen za svojega junaka, da bi v njegovih gibih, drži in čustvih ujeli najbolj intimno. To je genij tega umetnika.

Če vas zanima življenje in delo Edgarja Degasa, priporočam tudi branje članka:

"Prijateljstvo Edgarja Degasa z Edouardom Manetom in dve strgani sliki" 

***

Komentarji drugih bralcev glej spodaj. Pogosto so dober dodatek k članku. Prav tako lahko delite svoje mnenje o sliki in umetniku ter avtorju postavite vprašanje.