Olimpija Manet. Najbolj škandalozna slika XIX stoletja
Vsebina:
"Olympia" Edouarda Maneta je eno najbolj znanih umetnikovih del. Zdaj vsi vedo, da je to mojstrovina. In nekoč so jo obiskovalci razstave pljuvali. Nekoč so kritiki svarili slaboumne in nosečnice pred ogledom. In manekenka, ki je pozirala za Maneta, si je prislužila sloves dostopne ženske. Čeprav ni bilo.
Več o sliki si preberite v članku "Zakaj so se njegovi sodobniki zasmehovali Olimpiji Manetu"
Preberite tudi o najbolj zanimivih Manetovih slikah v člankih:
"Zakaj je Manet naslikal tihožitje s steblom špargljev?"
Edouard Manet Slive in skrivnost umora
"Prijateljstvo Edouarda Maneta z Degasom in dvema strganima slikama"
spletno mesto "Dnevnik slikanja: v vsaki sliki - zgodovina, usoda, skrivnost".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=595%2C403&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?fit=900%2C610&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-1894 size-full» title=»Олимпия Мане. Самая скандальная картина XIX века» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/05/image-4.jpeg?resize=900%2C610″ alt=»Олимпия Мане. Самая скандальная картина XIX века» width=»900″ height=»610″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
Olimpija Edouarda Maneta (1863) je eno najbolj znanih umetnikovih del. Zdaj skoraj nihče ne trdi, da je to mojstrovina. Toda pred 150 leti je povzročil nepredstavljiv škandal.
Obiskovalci razstave so sliko dobesedno pljuvali! Kritiki so nosečnice in slaboumne posvarili pred ogledovanjem platna. Kajti tvegali so, da bodo zaradi tega, kar so videli, doživeli skrajni šok.
Zdi se, da nič ni napovedovalo takšne reakcije. Konec koncev je Maneta za to delo navdihnilo klasično delo. Tizianova "Venera iz Urbina". Tiziana pa je navdihnilo delo svojega učitelja Giorgioneja "Spača Venera".
Na sredini: Tizian. Venera Urbinskaya. 1538 Galerija Uffizi, Firence. Spodaj: Giorgione. Venera spi. 1510 Galerija starih mojstrov, Dresden.
Gola telesa v slikanju
Tako pred Manetom kot v času Maneta je bilo na platnih veliko golih teles. Hkrati so bila ta dela dojeta z velikim navdušenjem.
"Olympia" je bila javnosti prikazana leta 1865 na pariškem salonu (najpomembnejša razstava v Franciji). In 2 leti pred tem je bila tam razstavljena slika Aleksandra Cabanela "Rojstvo Venere".
Delo Cabanela je javnost sprejela z navdušenjem. Čudovito golo telo boginje z otožnim videzom in razpuščenimi lasmi na 2-metrskem platnu je le malo ljudi, ki lahko ostanejo ravnodušni. Sliko je istega dne kupil cesar Napoleon III.
Zakaj sta Olympia Manet in Venus Cabanel sprožili tako različne odzive javnosti?
Manet je živel in deloval v dobi puritanske morale. Občudovanje golega ženskega telesa je bilo skrajno nespodobno. Vendar je bilo to dovoljeno, če je bila upodobljena ženska čim manj resnična.
Zato so umetniki tako radi upodabljali mitske ženske, kot je boginja Venera Cabanel. Ali pa orientalske ženske, skrivnostne in nedostopne, kot je Ingrina Odaliska.
3 dodatna vretenca in zvinčena noga zaradi lepote
Jasno je, da so modeli, ki so pozirali tako za Cabanela kot za Ingresa, v resnici imeli skromnejše zunanje podatke. Umetniki so jih odkrito polepšali.
Vsaj to je očitno pri Ingresovi Odaliski. Umetnik je svoji junakinji dodal 3 dodatna vretenca, da bi raztegnil tabor in naredil krivuljo hrbta bolj spektakularno. Odalisqueova roka je tudi nenaravno podolgovata, da se uskladi z podolgovatim hrbtom. Poleg tega je leva noga nenaravno zasukana. V resnici ne more ležati pod takim kotom. Kljub temu se je slika izkazala za harmonično, čeprav zelo nerealistično.
Preveč odkrit realizem Olimpije
Manet je bil v nasprotju z vsemi zgornjimi pravili. Njegova Olimpija je preveč realistična. Pred Manetom je morda le pisal Francisco Goya. On upodobil svojega mahu gola sicer prijetnega videza, a očitno ni boginja.
Maha je predstavnik enega najnižjih razredov v Španiji. Ona, tako kot Olympia Manet, gleda gledalca samozavestno in nekoliko izzivalno.
Manet je namesto čudovite mitske boginje upodobil tudi zemeljsko žensko. Še več, prostitutka, ki gledalca gleda z ocenjevalnim in samozavestnim pogledom. Olimpijina črna služkinja drži šopek rož ene od svojih strank. To še dodatno poudari, s čim se preživlja naša junakinja.
Videz modela, ki ga sodobniki imenujejo grda, pravzaprav preprosto ni olepšan. To je videz prave ženske s svojimi pomanjkljivostmi: pas je komaj razločen, noge so nekoliko kratke brez zapeljive strmine bokov. Izstopajočega trebuha ne skrivajo tanka stegna.
Prav realizem družbenega statusa in videza Olimpije je tako razjezil javnost.
Še ena kurtizana Manet
Manet je bil vedno pionir, kot Francisco Goya v mojem času. Poskušal je najti svojo pot v ustvarjalnosti. Prizadeval si je vzeti najboljše iz dela drugih mojstrov, vendar se nikoli ni ukvarjal s posnemanjem, ampak je ustvaril svoje, pristno. Olimpija je odličen primer tega.
Manetu in pozneje ostal zvest svojim načelom ter poskušal prikazati sodobno življenje. Tako je leta 1877 naslikal sliko "Nana". Zapisano v impresionistični slog. Na njem si ženska lahke vrline napudra nos pred stranko, ki jo čaka.
Še ena Olimpija, moderna
Mimogrede, v Musée d'Orsay še ena Olimpija je ohranjena. Napisal jo je Paul Cezanne, ki mu je bilo zelo všeč delo Edouarda Maneta.
Olympia Cezanne je bila imenovana še bolj nezaslišana kot Olympia Manet. Vendar se je "led prebil". Kmalu mora javnost hočeš nočeš opustiti svoje puritanske poglede. K temu bodo veliko pripomogli veliki mojstri 19. in 20. stoletja.
Torej, kopalci in navadni ljudje Edgar Degas bo nadaljevala novo tradicijo prikazovanja življenja navadnih ljudi. Pa ne le boginje in plemenite dame v zamrznjenih pozah.
In že Olympia Manet se nikomur ne zdi šokantna.
Preberite o mojstrovini v članku »Manetove slike. 5 slik mojstra s Kolumbovo krvjo.
***
Komentarji drugih bralcev glej spodaj. Pogosto so dober dodatek k članku. Prav tako lahko delite svoje mnenje o sliki in umetniku ter avtorju postavite vprašanje.
Glavna ilustracija: Edouard Manet. Olimpija. 1863. Musée d'Orsay, Pariz.
Pustite Odgovori