Pieter Brueghel mlajši (Infernal). Prepisovalka ali velika umetnica?

Pieter Brueghel mlajši (1564-1637/1638) ali Pekel Brueghel je na poseben način vplival na razvoj nizozemskega slikarstva.

Ja, inovatorji so prvi, ki so ostali v zgodovini umetnosti. Se pravi tisti, ki izumljajo nove tehnike in tehnike. Tisti, ki delajo tako, kot ni delal nihče pred njimi. In takšni inovatorji so delovali hkrati z Brueghelom mlajšim. To so Rembrandt, Caravaggio in Velasquez.

Brueghel mlajši ni bil tak. Zato je bil več stoletij pozabljen. Toda na začetku XNUMX. stoletja je nenadoma prišlo do spoznanja, da je vrednost tega umetnika povsem drugačna ...

V članku bom poskušal najti odgovor, kdo je bil Pieter Brueghel mlajši. Samo prepisovalec ali še vedno velik mojster?

Nenavadno postati umetnik

Pieter Brueghel mlajši je bil star 5 let, ko mu je umrl oče. Zato se NI učil pri velikem mojstru. In pri njegovi babici, tašči Pietra Brueghela starejšega, Marii Verhulst Bessemers. Ja, tudi umetnica je bila, kar je na splošno neverjetno. Peter ima to srečo.

Odlomek kopije očetovega dela "Pridiga sv. Janeza" prikazuje Pietra Brueghela starejšega (bradati moški ob robu), njegovo mamo (ženska v rdeči obleki s prekrižanimi rokami na prsih) in babico (a ženska v sivem).

Staral jih je, kot da so bili živi v času, ko je bila kopija napisana. Navsezadnje sta na očetovem izvirniku še mlada ... Izkazalo se je zelo ganljivo.

Toda Maria Bessemers fanta ni samo naučila slikati, ampak mu je dala tudi nekaj zelo dragocenega. Trasirni vzorci očeta! S pritrditvijo na tablo je bilo mogoče kopirati kompozicijsko rešitev in vse oblike predmetov in predmetov. To je bil rudnik zlata! In zato.

Pieter Brueghel starejši je umrl precej mlad, še ni bil star 45 let. Hkrati je za časa svojega življenja postal slaven. Naročila so se vrstila. Zato je začel izdelovati paus papirje, da je kasneje v delavnici s svojimi pomočniki kopiral najbolj iskana dela. Toda umrl je. In povpraševanje po njegovem delu je ostalo.

Drugi mojstri so poskušali delati v njegovem slogu. Isti Kleve. Ampak ni imel vzorcev. Original je lahko videl le nekajkrat (v hiši lastnika slike) in potem po motivih napisal kaj podobnega.

Tako je na primer ustvaril Vrnitev črede.

Vidiš, nekaj je skupnega. Ampak to ni natančna kopija. Cleve pogreša veličastnost Brueghelove narave. Da, in figure pastirjev so bolj grobe.

Upoštevajte, da je njegova roka napisana nekoliko višje, kot je potrebno. Zdi se, kot da ti raste iz ušesa. Bruegel je v zvezi s tem ustvaril boljša dela v smislu realizma.

Toda mojsterjev sin Pieter Brueghel mlajši odraste in postane mojster. Sprejet je v ceh svetega Luke. To se zgodi istega leta, ko umre Kleve.

Ne samo, da fant dobi sledilne papirje, ampak tudi glavni imitator njegovega očeta umre. In še vedno obstaja povpraševanje. Izkoristil je priložnost in začel kopirati očetovo delo.

Kakšna je razlika med delom očeta in sina

Ampak tukaj je najbolj zanimivo. Če primerjamo delo sina in očeta, opazimo, da sta še vedno različna.

In glavna razlika je v barvi. Sinova barvna shema iz neznanega razloga ne sovpada vedno z očetovo. Mislim, da že lahko uganete zakaj.

Vse gre za liste. Sin jih je imel, vendar ni imel vedno priložnosti videti originala na lastne oči. In tudi če bi bila takšna priložnost, se je težko spomniti vseh podrobnosti naenkrat. Sliko bi lahko pridobili zbiralci iz drugega mesta. In original sem videl samo enkrat. In to ni vedno tako.

Upoštevajte tudi, da sin nekoliko poenostavi risbo, zato je slika bolj groteskna in blizu priljubljenemu tisku.

Ti fragmenti kažejo, kako je oče bolj realističen, sin pa bolj shematičen.

No, moral sem delati hitreje. Izdelava kopij je zahtevala sodelovanje pomočnikov, ki so imeli manj spretnosti. In na splošno tako skoraj tekoče delo ni vključevalo preučevanja vseh podrobnosti.

Poleg tega te slike niso bile prodane aristokraciji, ampak ljudem nižjih slojev. In Pieter Brueghel mlajši je skušal ustrezati njihovim okusom. In všeč jim je bil ravno tako preprost slog. Podobe in obrazi so bolj poenostavljeni, kar se spet dobro vidi v primerjavi.

A vseeno je bil Pieter Brueghel mlajši pravzaprav zelo dober mojster, kar dokazuje to delo.

Napisana je bila tudi po očetovem pav papirju, vendar je bila izdelana zelo kvalitetno. Realističen obraz pastirja je sorazmerno prenašal čustva nesrečnika. In tudi pokrajina, zelo primerna za tragični prizor z redkimi drevesi in zemljo, požgano od sonca.

Delo je tako dobro v izvedbi, da so ga dolgo pripisovali očetu. A kljub temu je analiza starosti table dokazala, da jo je kasneje ustvaril mojsterjev sin s predlogo za paus papir.

Zakaj bi sicer sin spreminjal očetove slike

Obstajajo dela, ki so, kot pravijo, narejena v kopiji. Kljub njihovemu velikemu številu. Tako sta bila slavna Brueghelova "Ptičja past" Peter Brueghel in njegova delavnica kopirana več kot stokrat.

Za razumevanje obsega: vsaj 3 takšne kopije so shranjene v Rusiji. V zasebni zbirki Valerije in Vladimirja Mauergauza, v Puškinovem muzeju v Moskvi in ​​v Ermitažu v Sankt Peterburgu. Najverjetneje so takšne kopije v drugih zasebnih zbirkah.

Vseh niti ne bom pokazal, saj so si zelo podobni. In primerjava nima smisla. Tako je, ko je stranka zahtevala »povsem enako« in Peter ni odstopil od predloge skoraj niti za korak.

Zgoraj smo analizirali, zakaj se originali in replike ne ujemajo barvno.

Toda včasih je Brueghel mlajši spremenil sestavo svojega očeta. In to je storil namerno. Poglejte si dve njuni sliki.

Pri očetu se Kristus s križem izgubi v množici. In če te slike še niste videli, vam bo trajalo nekaj časa, da najdete glavnega junaka.  Sin pa poveča lik Kristusa in ga postavi v ospredje. To lahko vidite skoraj takoj.

Zakaj je sin tako spremenil kompozicijo, ne da bi uporabil končni pavs papir? Spet je odvisno od okusa strank.

Pieter Brueghel starejši je zastavil določeno filozofijo in upodobil protagonista na tako majhen način. Konec koncev je za nas Kristusovo križanje ključni in najbolj tragični dogodek Svetega pisma. Razumemo, koliko je naredil za reševanje ljudi.

Toda Kristusovi sodobniki so tega komaj razumeli, razen majhne skupine, ki je bila blizu Božjemu Sinu. Ljudem je bilo vseeno, koga vodijo tja na Golgoto. Razen v smislu spektakla. Ta dogodek se je izgubil v kupu njihovih vsakodnevnih skrbi in misli.

Toda Pieter Brueghel mlajši ni toliko zapletel zapleta. Stranke so potrebovale samo "Pot na Kalvarijo." Brez večplastnih pomenov.

Prav tako je poenostavil očetovo idejo o sedmih delih usmiljenja.

Slika je nastala po frazi iz Matejevega evangelija. Piše, da so ga nahranili, dali piti, ga oblekli, šli k bolniku, ga obiskali v priporu, kakor so sprejeli popotnika. V srednjem veku so njegovim besedam dodali še eno dejanje usmiljenja – pokop po krščanskih zakonih.

Na gravuri Pietra Brueghela Starejšega ne vidimo le vseh sedmih dobrih dejanj, ampak tudi alegorijo usmiljenja - dekle v središču s ptico na glavi.

In sin je ni začel upodabljati in je sceno spremenil v skoraj samo žanrsko sceno. Čeprav na njem še vedno vidimo vsa dela usmiljenja.

NE očetovska zapuščina

Pomembno je omeniti, da je Pieter Brueghel iz Pekla ustvaril replike ne le svojega očeta. In prav tukaj bom razložil, zakaj so ga imenovali Infernal.

Konec koncev je poskušal delati v slogu Boscha in ustvarjati fantastična bitja. Zato je dobil vzdevek Infernal, samo zaradi teh zgodnjih del.

Potem pa je povpraševanje po boschijskih fantazijah zbledelo: ljudje so želeli več žanrskih prizorov. In umetnik se je preusmeril k njim. Toda vzdevek se je tako močno ukoreninil, da je prišel v naše čase.

In Francozi so imeli radi tudi žanrske prizore. In to z bolj izrazitim satiričnim začetkom. Iz francoskega dela je umetnik naredil repliko "Vaškega odvetnika".

Vidite, tudi stenski koledar je ostal v francoščini. In tukaj je satira, ki zasmehuje delo davčnih odvetnikov ...

Šlo je za zelo priljubljeno žanrsko sceno, zato je umetnik s svojo delavnico izdelal kar nekaj replik.

Nizozemski pregovori

Kam brez nizozemskih pregovorov! Verjetno poznate neverjetno sliko Pietra Brueghela starejšega na to temo. Tukaj sem pisal o njej članek.

V začetku XNUMX. stoletja tema ni izgubila svoje pomembnosti. Vendar pa je bilo že v trendu na stene obešati okrasne plošče, na katerih je vizualno povedal en ali drugačen pregovor.

Na levi strani Brueghel kaže, da "po boju ne mahajo s pestmi" in da nima več smisla zakopati vodnjaka, saj je v njem že poginilo tele.

Na desni pa se pokaže dvojna narava nekaterih ljudi, ko v živo govorijo eno, mislijo pa nekaj povsem drugega. Kot da nosijo tako vodo kot ogenj hkrati.

Pieter Brueghel mlajši v Rusiji

Sredi XNUMX. stoletja je zanimanje za Bruegla začelo bledeti. In nadaljevala se je šele na začetku XNUMX. stoletja! Toda cene njihovega dela v zvezi s tem so poskočile. Niti en Pieter Brueghel starejši ni bil pridobljen za zbirko Ermitaža in Puškinovega muzeja. Toda bilo je več del njegovega najstarejšega sina.

V Puškinovem muzeju hranijo tri dela. Vključno s pomladjo. Delo na vrtu.

V Ermitažu - 9 del. Eden najbolj zanimivih - "Sejem z gledališko predstavo" - je bil od zbiratelja pridobljen šele leta 1939, tik ob ponovnem zanimanju za tega umetnika.

Na splošno ni toliko dela, vidite.

Toda to vrzel zapolnjujejo zasebni zbiralci. Kar 19 del Pietra Brueghela mlajšega pripada Valeriji in Konstantinu Mauergauzu. Na podlagi njihove zbirke, ki sem jo videl na razstavi v Muzeju Novega Jeruzalema (Istra, Moskovska regija), sem ustvaril ta članek.

Zaključek

Pieter Brueghel mlajši nikoli ni skrival, da je kopiral očetovo delo. In vedno jih je podpisoval s svojim imenom. To pomeni, da je bil do trga izjemno pošten. Slike ni poskušal bolj donosno prodati tako, da jo je izdal za delo svojega očeta. To je bila njegova pot, vendar je dejansko utrdil temelje, ki jih je postavil njegov oče.

In zahvaljujoč Brueghelu mlajšemu vemo za tista dela velikega mojstra, ki so bila izgubljena. In le skozi sinove kopije lahko dobimo popolnejšo sliko očetovega dela.

PS. Pomembno je omeniti, da je imel Pieter Brueghel starejši še enega sina po imenu Jan. Ko mu je oče umrl, je bil star le eno leto. In tako kot njegov starejši brat Peter, se ni nikoli učil od očeta. Umetnik je postal tudi Jan Brueghel starejši (žametni ali cvetlični), a je šel v drugo smer.

V drugem majhnem članku govorim samo o tem. Po branju ne boste več zmedli bratov. In še bolje razumeti slavno družino umetnikov Brueghel.

***

Če vam je moj način predstavitve blizu in vas zanima študij slikarstva, vam lahko pošljem brezplačno serijo lekcij po pošti. Če želite to narediti, izpolnite preprost obrazec na tej povezavi.

Komentarji drugih bralcev glej spodaj. Pogosto so dober dodatek k članku. Prav tako lahko delite svoje mnenje o sliki in umetniku ter avtorju postavite vprašanje.

Spletni umetniški tečaji 

angleška verzija

Povezave do reprodukcij:

Anthony van Dyck. Portret Pietra Brueghela mlajšega:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/02.+drawings/242152

Pieter Brueghel mlajši. Sejem z gledališko predstavo:

https://hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/digital-collection/01.+paintings/38928