Portreti Raphaela. Prijatelji, ljubimci, pokrovitelji

Raphael je živel v dobi, ko so se v Italiji pravkar pojavili portreti s polnim obrazom. Kakih 20-30 let pred tem so bili prebivalci Firenc ali Rima upodobljeni strogo v profilu. Ali pa je bil kupec upodobljen, kako kleči pred svetnikom. Ta vrsta portreta se je imenovala portret donatorja. Še prej portret kot žanr sploh ni obstajal.

V severni Evropi so se prvi portreti, tudi polnoobrazni, pojavili že 50 let prej, ker v Italiji podoba ene osebe dolgo ni bila dobrodošla. Ker je bil to simbol ločitve od ekipe. Kljub temu je bila močnejša želja, da bi se ovekovečil.

Raphael se je ovekovečil. In pomagal je svojemu prijatelju, ljubimcu, glavnemu pokrovitelju in mnogim drugim, da so ostali v stoletjih.

1. Avtoportret. 1506

Avtoportret lahko vedno pove veliko o značaju umetnika. Spomnite se, kako svetle barve je ljubil Raphael. Toda upodobil se je skromno oblečen v črno. Izpod črnega kaftana štrli le bela srajca. To jasno govori o njegovi skromnosti. O odsotnosti arogance in arogance. Tako ga opisujejo njegovi sodobniki.

Vasari, biograf Renesančni mojstri Raphaela je opisal na ta način: "Narava ga je obdarila s tisto skromnostjo in prijaznostjo, ki se včasih zgodi pri ljudeh, ki združujejo izjemno mehko in sočutno naravnanost ..."

Bil je prijeten na videz. Bil kreposten. Le taka oseba bi lahko naslikala najlepše Madone. Če želijo poudariti, da je ženska lepa tako po duši kot po telesu, potem pogosto rečejo »lepa, kot Rafaelova Madona«.

Preberite o teh čudovitih slikah v članku. Rafaelove Madone. 5 najlepših obrazov.

2. Agnolo Doni in Maddalena Strozzi. 1506

Agnolo Doni je bil bogat trgovec z volno iz Firenc. Bil je poznavalec umetnosti. Rafaela za lastno poroko je naročil svoj portret in portret svoje mlade žene.

Hkrati je Leonardo da Vinci živel in delal v Firencah. Njegovi portreti so na Rafaela naredili močan vtis. Prav v poročnih portretih zakoncev Doni se čuti močan vpliv da Vincija. se spominja Maddalena Strozzi Mona Lisa.

Enak obrat. Iste roke so zložene. Le Leonardo da Vinci je na sliki ustvaril somrak. Rafael pa je ostal zvest svetlim barvam in pokrajini v duhu svojega učitelja. Perugino.

Vasari, sodobnik Raphaela in Agnola Donija, je zapisal, da je bil slednji skopuh človek. Edino, za kar ni varčeval denarja, je bila umetnost. Najverjetneje se je moral odšteti. Rafael je poznal svojo vrednost in je v celoti zahteval svoje delo.

En primer je znan. Nekoč je Raphael dokončal naročilo za več fresk v hiši Agostino Chigi. Po dogovoru naj bi dobil 500 ekujev. Po končanem delu je umetnik zahteval dvakrat več denarja. Stranka je bila zmedena.

Michelangela je prosil, naj si ogleda freske in poda svoje izvozno mnenje. Ali so freske res vredne toliko, kot vpraša Raphael. Chigi je računal na podporo Michelangela. Navsezadnje drugih umetnikov ni maral. Raphael vključen.

Michelangela ni mogla voditi sovražnost. In cenil delo. S prstom je pokazal na glavo ene sibile (vedeževalke) je rekel, da je samo ta glava vredna 100 ekujev. Ostali po njegovem mnenju niso slabši.

3. Portret papeža Julija II. 1511

Papež Julij II. je imel pri Rafaelovem delu zelo pomembno vlogo. Nasledil je papeža Aleksandra VI, Borgia. Znan je bil po svoji razuzdanosti, zapravljivosti in nepotizmu. Do zdaj je katoliška cerkev njegovo vladanje obravnavala kot nesrečno obdobje v zgodovini papeštva.

Julij II. je bil pravo nasprotje svojega predhodnika. Močan in ambiciozen, kljub temu ni povzročil zavisti ali sovraštva. Ker so bile vse njegove odločitve sprejete le ob upoštevanju splošnih interesov. Nikoli ni uporabljal moči za osebno korist. napolnil cerkveno zakladnico. Veliko je porabil za umetnost. Zahvaljujoč njemu so v Vatikanu delali najboljši umetniki tiste dobe. Vključno z Raphaelom in Michelangelom.

Rafaelu je zaupal slikanje več vatikanskih dvoran. Rafaelova spretnost ga je tako navdušila, da je naročil, da se freske prejšnjih mojstrov očistijo v več prostorih. Za delo Raphaela.

Seveda si Rafael ni mogel pomagati, da ne bi naslikal portreta papeža Julija II. Pred nami je zelo star človek. Vendar njegove oči niso izgubile svoje prirojene togosti in celovitosti. Ta portret je tako prizadel Rafaelove sodobnike, da so tisti, ki so šli mimo njega, trepetali kot pred živim.

4. Portret Baldassareja Castiglioneja. 1514-1515

Raphael je bil prijetna oseba za pogovor. Za razliko od mnogih drugih umetnikov zanj nikoli ni bila značilna osamljenost. Odprta duša. Dobro srce. Ni čudno, da je imel veliko prijateljev.

Enega od njih je upodobil na portretu. Z Baldassarejem Castiglionejem se je umetnik rodil in odraščal v istem mestu Urbino. Ponovno sta se srečala v Rimu leta 1512. Castiglione je tja prispel kot veleposlanik vojvode Urbinskega v Rimu (takrat je bilo skoraj vsako mesto ločena država: Urbino, Rim, Firence).

Na tem portretu skoraj nič od Perugina in da Vincija. Rafael je razvil svoj slog. Na temnem enotnem ozadju neverjetno realistična slika. Zelo živahne oči. Poza, oblačila povedo veliko o značaju upodobljenega.

Castiglione je bil pravi diplomat. Umirjen, premišljen. Nikoli ni povzdignil glasu. Ni zaman, da ga Raphael upodablja v sivo-črnem. To so modre barve, ki ostanejo nevtralne v svetu, kjer tekmujejo svetle barve. To je bil Castiglione. Bil je spreten posrednik med nasprotji.

Castiglione ni maral zunanjega bleščanja. Zato so njegova oblačila plemenita, a ne bleščeča. Brez dodatnih podrobnosti. Brez svile ali satena. Samo majhno pero v baretki.

V svoji knjigi "O dvorišču" Castiglione piše, da je glavna stvar za plemenitega človeka mera v vsem. "Človek bi moral biti malo bolj skromen, kot to dopušča njegov družbeni položaj."

To je ta skromna plemenitost svetlega predstavnika renesanse in uspel mimo Rafaela.

5. Donna Velata. 1515-1516

Portret Donne Velate je naslikan na enak način kot portret Castiglioneja. Na vrhuncu spretnosti. Dobesedno leto ali dve pred napisom Sikstinska Madona. Težko si je predstavljati bolj živahno, čutno in lepo zemeljsko žensko.

Še vedno pa ni zagotovo znano, kakšna ženska je upodobljena na portretu. Resno bi razmislil o dveh različicah.

To je lahko skupna podoba nikoli obstoječe lepote. Konec koncev je Raphael ustvaril podobe svojih slavnih Madonna. Kot je sam zapisal svojemu prijatelju Baldassari Castiglioneju, je »lepih žensk tako malo kot dobrih sodnic«. Zato je prisiljen pisati ne iz narave, ampak si predstavljati lep obraz. Navdihujejo ga samo ženske okoli njega.

Druga, bolj romantična različica pravi, da je bila Donna Velata Raphaelova ljubimka. Morda o tem portretu Vasari piše: »Ženska, ki jo je zelo ljubil do svoje smrti in s katero je naslikal tako lep portret, da je bila vsa na njem, kot da bi bila živa.«

Veliko govori, da mu je bila ta ženska blizu. Ni čudno, da bo Raphael pisal več enega od njenih portretov nekaj let kasneje. V isti pozi. Z enakim bisernim nakitom v laseh. Ampak golih prsi. In kot se je izkazalo med obnovo leta 1999, s poročnim prstanom na prstu. Več stoletij je bila preslikana.

Zakaj je bil prstan pobarvan? Ali to pomeni, da se je Rafael poročil s tem dekletom? Poiščite odgovore v članku Fornarina Raphael. Zgodba o ljubezni in skrivnem zakonu".

Raphael je ustvaril ne toliko portretov. Živel je premalo. Umrl je pri 37 letih, na svoj rojstni dan. Žal je življenje genijev pogosto kratko.

Preberite tudi o Raphaelu v članku Raphael Madonnas: 5 najlepših obrazov.

***

Komentarji drugih bralcev glej spodaj. Pogosto so dober dodatek k članku. Prav tako lahko delite svoje mnenje o sliki in umetniku ter avtorju postavite vprašanje.