Chicano tetovaže: korenine, kulturne reference in umetniki

1. Vodnik
2. Slogi
3. Chicano

Ta vodnik po tetovažah Chicano obravnava zgodovinske korenine, kulturne reference in umetnike, ki so prav tako obvladali to obrt.

Payas, bujne vrtnice, device Marije in zapleteni rožni venci so prve stvari, ki vam pridejo na misel, ko pomislite na tetovaže Chicano. In čeprav je res, da so to nekateri izmed glavnih elementov sloga, ima ta posebna frakcija tetovaže globino kot nekatere druge. Od zgodovine Los Angelesa do starodavnih azteških artefaktov in celo rimskokatoliške ikonografije, ta vodnik za tetoviranje Chicano ne obravnava le zgodovinskih korenin, stilskih in kulturnih referenc, ampak tudi umetnike, ki so obvladali obrt.

Zgodovinske korenine tetovaže Chicano

Gladki toni sive poudarjajo ilustrativen pristop k večini gibanja tetovaž Chicano. Glede na njegove korenine v risanju s svinčnikom in kemičnim svinčnikom ni presenetljivo, da stilsko umetniško delo združuje te tehnike z neverjetno bogatim kulturnim ozadjem. Čeprav veliko ljudi pozna delo Fride Kahlo in Diega Rivere, so bili tudi drugi umetniki, kot so Jesus Helguera, Maria Izquierdo in David Alfaro Siqueiros, v ospredju mehiškega umetniškega ustvarjanja. Njihovo delo se je skupaj z drugimi južnoameriškimi umetniki osredotočalo predvsem na prikazovanje političnih sporov, družinskih predstavitev in ilustracij vsakdanjega življenja. Čeprav se ta dela morda zdijo zelo oddaljena od sodobnih tetovaž Chicano, figurativne študije in ilustrativni pristopi, ki združujejo realizem z nadrealizmom, delno pojasnjujejo, zakaj ima večina sodobne umetnosti Chicano poseben videz, po katerem je znana.

Kot pri mnogih umetniških gibanjih si je mogoče tudi tukaj izposoditi estetiko in tehnike, toda tisto, kar je pri tem slogu tetovaže posebno, sta kultura in preteklost, ki stojita za njim; Chicano umetniki imajo močno filozofsko in politično zapuščino. Z zgodovino, ki vključuje radikalce, kot sta Francisco Madero in Emiliano Zapata, ni čudno, da so imeli od mehiške revolucije do kulture Pachuco zgodnjih 1940-ih in kasneje družbeno-politični zapisi in dejanja velik vpliv na sodobno tetoviranje Chicano. Še pred štiridesetimi leti 40. stoletja, ko so mehiško-ameriška mladina in pripadniki drugih manjšinskih kultur uporabljali Zoot Suits za izražanje nezadovoljstva s tradicionalno ameriško politiko in politiko, je bilo umetniško slogovno izražanje pogosto uporabljeno kot učinkovito orodje. Freske so pogosto uporabljali tudi v dialektičnem pogovoru o civilnem pravu in vladi.

Kulturne reference v tetovažah Chicano

Razlog, da se toliko stila tetovaže Chicano zdi tako oseben, je, ker je. Migranti, ki so se prebili iz Mehike v dele Teksasa in Kalifornije, so bili prisiljeni biti marginalizirani zaradi divjega rasizma, klasizma in diskriminacije. Medtem ko je to povzročilo hud boj za migrantsko populacijo, je to pomenilo tudi, da je bila njihova kultura zaščitena in ohranjena nedotaknjena za generacije. Ko je preseljevanje doseglo vrhunec od dvajsetih do štiridesetih let 1920. stoletja, se je veliko mladih Chicano borilo proti statusu quo. Leta 1940 je to končno kulminiralo v nemirih Zoot suit, ki jih je sprožila smrt mladega Hispanca v Los Angelesu. To se morda zdi nepomembno v ozadju sloga tetovaže Chicano, vendar to ni bil prvi in ​​ne zadnji primer zatiranja izražanja kulture. Nobena skrivnost ni, da se je velik del tega konflikta končal z aretacijami, ki so bile pogosto stranski produkt ksenofobnega pritiska družbe na migrante. Ta politični obrat je nedvomno takoj vplival na estetiko Chicana.

Po propadu subkulture pachuco se je življenje v Los Angelesu spremenilo. Otroci so svoje obleke Zoot zamenjali za čiste kakije in bandane ter na novo definirali, kaj za njihovo generacijo pomeni biti Chicano. Pojavili so se slogovni pristopi, na katere je neposredno vplivalo življenje za rešetkami. Umetniki so z nekaj materiali, ki so jih imeli v zaporu ali barriju, posejanem pokrajino Los Angelesa, črpali navdih neposredno iz lastnih življenjskih izkušenj. Prizori življenja tolp, lepe ženske, elegantni avtomobili s filigranskimi črkami in katoliški križi so se hitro razvili iz ročno narisanih ilustracij, kot so s kemičnim svinčnikom okrašeni robčki in posteljnina, imenovana Paños, do ikonskih tatujev Chicano. Zaporniki so uporabili čisto iznajdljivost, da so sestavili doma izdelan stroj za tetoviranje in s črnim ali modrim črnilom, ki so jim bili na voljo, upodobili tisto, kar so najbolje znali. Tako kot večina ljudi, ki so navdušeni nad umetnostjo tetoviranja, je bila ta obrt uporabljena kot način lastništva telesa, izražanja sebe in izkazovanja bližine stvarem, ki so bile najbližje.

Pravzaprav je zapletenost ikonografije tetovaže Chicano tako zapletena v zgodovino etničnih nemirov in napredujoče neodvisnosti, da jo zunanji ljudje težko razumejo. Vendar pa je tako sestavni del kulture Zahodne obale, da je večinska družba prevzela številne pomožne vidike estetike, zaradi česar je bolj dostopen in splošno cenjen. Filmi, kot sta Mi Vida Loca in underground revija Teen Angels, poosebljajo duh sloga, ki je morda izhajal iz nasilne preteklosti, vendar je bil čisti produkt ljubezni in strasti. Odprtje trgovin, kot je Good Time Charlie's Tattooland, in umetniki, kot je Freddy Negrete, ustanovitelji losangeleške skupnosti Chicano od 70. let do danes, so postavili estetiko v ospredje tetovatorske skupnosti. Cholas, Payasas, Lowriders, napisi, solze, ki predstavljajo izgubljene: vse to in še več je bil način življenja, upodobljen v različnih oblikah umetnosti, vključno s tetovažami Chicano. Ta umetniška dela tako globoko odmevajo med ljudmi v skupnosti, ker jih neposredno navdihuje njihova lastna zgodovina, njihova lastna zgodovina. Dokaz o moči teh slik je, da doseg in prepoznavnost tega žanra še naprej rasteta.

Ikonografija tetovaže Chicano

Kot velja za večino ikonografij tatoojev, so številni koncepti oblikovanja tatujev Chicano pomembni. Številni od teh temeljnih modelov so prepleteni z vidiki kulture Chicano. Tetovaže, ki prikazujejo lowriderje, še en steber poznih 1940. in 50. let prejšnjega stoletja, ki je nasprotoval angleški estetiki, pitbulle, kocke in komplete kart, govorijo o življenjskem slogu v Los Angelesu. Tetovaže, ki prikazujejo cholose z njihovimi "vozi ali umri" bejbami, so še en dizajn, ki je pogosto mešal spoštovanje zapornikov do avtomobilske kulture s hrepenenjem po svoji dragi na zunaj. Morda so Payasas, kar v španščini pomeni "klovn", med najbolj znanimi podobami v tem slogu. Navdihnjeni z dramatičnimi in komičnimi maskami, ki so jim pogosto podobni, ti portreti namigujejo na ravnotežje med stisko in srečo v življenju. Ta dela pogosto spremlja tudi rek »Nasmehni se zdaj, jokaj pozneje«. Sveta srca, device Marije, sladkorne lobanje, roke, ki molijo in podobno, so vse podobe izposojene iz arhivov rimskokatoliških simbolov in svetnikov; ta vera je splošno znana v Severni Ameriki in približno 85% mehiškega prebivalstva jo izvaja samo.

Tetovatorji pri Chicano Tattooing

Številni tetovatorji, ki delajo v stilu tetoviranja Chicano, so tudi sami del skupnosti Chicano. Obstaja pomemben vidik ohranjanja in spoštovanja dediščine, ki otežuje prisvajanje; lahko je težko posnemati slike, če ni pristnega razumevanja in osebne povezanosti. Vendar so dizajni tako razširjeni v zgodovini tetoviranja, da so številni umetniki obvladali estetiko in pomagajo ohranjati in širiti ta sestavni del kulture tetoviranja. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar in Tamara Santibanez so v ospredju sodobnega tetoviranja Chicano. Tako kot v kateri koli umetniški smeri lahko vsak umetnik deluje v okviru slogovne ikonografije, ki ji daje bolj individualen pridih. Od črnega in sivega realizma do grafitnih ilustracij in celo ameriškega tradicionalnega stila Chicano, tattoo slog Chicano združuje številne vidike kulture tetoviranja v čudoviti paleti tehnik in vizualnih podob. Drugi umetniki z izrazitim osebnim slogom so Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa in Jose Araujo Martinez. Čeprav se mnogi od teh tetovatorjev ne držijo strogo enega ali drugega stila, je jasno, da vsak ceni svojo kulturo in izkušnje. To se jasno odraža v njihovem visoko cenjenem delu.

Težko si je zamisliti tetovaže Chicano brez vseh zgodovinskih, političnih in filozofskih konotacij. Veliko zgodovinskega in družbenopolitičnega dela, ustvarjenega v preteklosti, je še danes šokantno relevantno. Toda to je del tega, zaradi česar je slog tako impresiven. Kultura je bila lepo izražena s to obliko umetnosti in še naprej vpliva na ljudi po vsem svetu.

By Justin Morrow