5 pomembnih risarskih in slikarskih napak, ki jih delajo umetniki!

Ta objava je lahko za vas veliko razočaranje ali pa vas spodbudi k razmišljanju o delu, ki ste ga doslej opravili. Prispevek je namenjen predvsem mladim umetnikom, ki imajo malo izkušenj z risanjem in slikanjem in se še želijo naučiti risati in pravilno risati.

Sam sem delal takšne napake in vem, da je to napačna pot. Prispevek vsekakor ni namenjen odvračanju od ustvarjanja ali žaljenju vašega dela.

Po moje so vsi začeli tako (v dobrem ali slabem) in takšne napake so naravne. Pomembno je, da se tega zavedate in ne ponavljate takšnih napak.

1. Podrgnite risbo s prstom

To je morda najpogostejša metoda za senčenje podrobnosti med umetniki začetniki. Zame je žalostno, da sem si zelo dolgo senčil prste in na žalost nisem prejel nobenega znanja o tem od zunaj.

Šele čez leta, ko sem začela spremljati ure risanja na internetu, brati knjige o risanju in ko sem začela obiskovati mojstrske tečaje, sem ugotovila, da se s prsti med risanjem igrajo samo predšolski otroci.

Bilo je zelo boleče, ker mi je končno uspelo ustvariti toliko lepih (celo realističnih) risb s prsti in BUM! Zakaj ne moreš drgniti svinčnika s prsti?

Prvič, ni estetsko. Svojih del se nikoli ne smemo dotikati s prsti. Seveda včasih obstaja skušnjava, da bi nekaj drgnili, vendar to ni možnost!

Prsti na risbi puščajo mastne lise, zato naše delo izgleda grdo. Poleg tega, tudi če ohranimo XNUMX% estetiko in nežno podrgnemo risbo s prstom, da ne pustimo umazanije, nam bo ta praksa postala navada, nato pa - pri velikem formatu ali podrobnih risbah ta prst ne bo deloval za nas, mi pa bomo poiskali druge metode drgnjenja grafitnega svinčnika.

Ne vem, kako se počutiš glede risanja. Če bi rad risal samo za zabavo in se zabaval kot v vrtcu, je prav. Po drugi strani pa, če resno razmišljate o svojih risbah in želite risati lepo, ne uporabljajte prstov, da bi razmazali svoje delo.

Mimogrede, poznam ljudi, ki že vrsto let delajo risbe po naročilu in še vedno drgnejo dele risbe s prsti. Poleg tega o tem posnamejo video in ga posredujejo naprej. Zato bodite pozorni in izberite dobra študijska gradiva na internetu.

Iskreno? Ne bi rad kupil risbe, ki se bo drgnila ob prst nekoga.

Napisal sem o 3 virih, ki jih je vredno preučiti za risanje in slikanje. pazi, kako se naučiti risati?

Nekoč sem iskal odgovor na vprašanje, ali se po pravilih risanja za senčenje uporablja samo svinčnik ali se lahko uporabljajo druga orodja?

Najpogostejši odgovor je bil, da je teoretično risba sestavljena iz določenega števila črt (Wikipedia:  sestava črt, narisanih na ravnini (...)), glede na želje in tehnike pa ljudje uporabljajo različna orodja (pralni stroj, mešalnik, radirka za kruhitd.), da poudarite neko vrednost, vendar za to nikoli ne uporabite prstov ...

2. Nespremenjeni svinčniki in umazani čopiči

Druga napaka, znana med umetniki, je uporaba nepobarvanih svinčnikov ali čopičev, umazanih z barvo. Pri svinčnikih ne mislim na trenutek, ko smo sredi dela in na poti rišemo z nenabrušenim svinčnikom.

Mislim na trenutek, ko začnemo risati in namerno vzamemo v roke svinčnik povsem nepripravljeni za delo. Na žalost se to pri začetnikih karikaturistov dogaja precej pogosto in iz lastnih izkušenj vem, da je treba to težavo pozorno spremljati.

Najboljša rešitev je, da preprosto uporabite rezilo za svinčnike. Za razliko od šilčka, z nožem najdemo večino grafita svinčnika in z nabrušenim svinčnikom lahko rišemo dlje.

Ne pozabite, da tudi če rišemo zelo splošne elemente risbe, mora biti svinčnik nabrušen do konca. Vendar ko gre za podrobnosti, nimate možnosti narediti natančnih podrobnosti z nenabrušenim svinčnikom. Zato ne pričakujte lepih rezultatov od neutrjenih svinčnikov.

Enako velja za umazane čopiče pri barvanju z barvami. Čopiče je treba po uporabi temeljito oprati. V nasprotnem primeru se bo barva posušila na ščetinah čopiča. In potem bo težko pripraviti takšno krtačo za naslednje delo.

Ne pozabite, da če čopičev ne umijete in posušite, bodo ščetine izpadle, se zdrobile in čopiče boste v celoti zavrgli. Ne slikajte z umazanimi čopiči.

Čopiči morajo biti čisti, torej brez ostankov barve. Če uporabljate najlonske čopiče, se lahko zgodi, da barva umaže ščetine vašega čopiča in tudi po temeljitem pranju se barva ne odstrani. Naj vas to ne skrbi, saj se takšne situacije dogajajo, pobarvane ščetine pa nikakor ne pokvarijo naše podobe.

3. Ne mešajte barv na paleti

Ste že kdaj prenašali barvo na platno neposredno iz tube ali kocke? Na primer, bil sem prelen, da bi pobral barvo iz tube na čopič brez uporabe palete. Težko je priznati, vendar je bilo res, zato vas opozarjam, da tega nikoli ne storite.

Nekoč je na delavnici akvarela eden od učiteljev rekel, da je treba barve vedno zmešati, preden jih nanesemo na papir, platno itd.

Pri slikanju ni prakse nanašanja čiste barve iz tube. Kaj pa, če želimo na primer dobiti 100-odstotno čisto titanovo belo barvo? Po mojem mnenju je realistične čiste barve precej težko najti. Barve so običajno mešane, na primer titan bela bliskavica itd.

Seveda obstajajo nekatere abstraktne slike, kjer bomo videli ekspresivne in zelo kontrastne barve, ki se zdijo čiste in brez primesi, vendar se tega sprva ne učimo, ker se bomo potem te navade težko odvadili.

4. Slike in risbe brez skic

Na začetku risanja in slikanja se je velikokrat zgodilo, da sem želela narediti hitre, preproste in lepe risbe. Mislil sem, da je izguba časa za skiciranje, saj lahko takoj narišem realistično obliko.

In pri, na primer, portretih, namesto da bi začel z blokom, nato pa postavil posamezne dele obraza na pravo mesto, sem začel s podrobno risbo oči, ust, nosu. Na koncu sem vedno pustila lase, ker se mi jih je takrat zdelo zelo težko narisati.

Pri slikah je bila moja glavna napaka ta, da nisem imel kompozicijskega načrta. Imel sem vizijo v glavi, a sem mislil, da se bo vse izšlo. In to je glavna napaka, kajti ko začnemo slikati slike, moramo začeti s skico.

Bolj kot je slika podrobna, večjo skico bomo naredili. Pred risanjem je treba narisati obzorje, pravilno izmeriti perspektivo, zabeležiti, kam naj padata svetloba in senca, narisati je treba tudi splošne elemente na sliki itd.

Skiciranje, na primer, pokrajine sončnega zahoda, kjer sta glavni element slike nebo in voda, nam bo vzela zelo malo časa. Po drugi strani pa slikanje na urbano temo, kjer prevladujejo nekatere stavbe, zelenje ipd., zahteva več časa in potrpljenja.

Uspešno risanje in slikanje je, ko narediš dobro skico. Imeti moramo podlago, na kateri bomo delali, sicer ne bomo mogli kar sproti risati ob upoštevanju na primer načela sorazmernosti.

5. Risanje in barvanje po spominu

Po eni strani je risanje in risanje po spominu kul, ker izražamo svoja čustva, želimo predstaviti svojo kreativno vizijo, predvsem pa sprostimo in spodbudimo našo kreativnost.

Po drugi strani pa mi je žal, da se na začetku ne boš ničesar naučil z risanjem in slikanjem po spominu. Moja napaka, ponovljiva vsaj 1,5 leta, je bila, da sem vzela list papirja, svinčnik in risala iz glave.

Takšna kreacija po spominu je občudovanja vredna, če ste to že počeli, mislim, da ste že slišali mnenje “Uau, to je kul. Kako si to naredil?" ali če rišete portret po spominu, vas bodo verjetno vprašali "kdo je to? Ste risali po spominu ali po fotografiji?

Iskreno vam bom napisal, da nisem maral odgovarjati na takšna vprašanja svoje publike. Na primer, nisem vedela, kdo je upodobljen na tem portretu (ker sem risala po spominu), in dve, če sem koga uspela narisati po spominu (na primer svojo sestro), so taka vprašanja odvračala od nadaljnjega risanja. Takrat sem si rekel: »Kako je to mogoče? Ne izgleda tako? Zakaj me to sprašujejo? S prostim očesom lahko vidite, kdo je!

Menim tudi, da risanje in barvanje po spominu omogočata, da preizkusiš lastno znanje, preizkusiš svoje sposobnosti in ugotoviš, na kateri stopnji si.

Se spomnite, kdaj ste se naučili tipkati na tipkovnici računalnika ali prenosnika? Zagotovo ste morali od časa do časa pogledati na tipkovnico, da bi se prepričali, ali pritiskamo pravo tipko. Nekaj ​​mesecev kasneje vse deluje kot po maslu.

Gledamo v monitor in brez pogleda vse hitreje pritiskamo na tipke. Kaj pa, če začnemo tipkati brez pogleda na tipkovnico? Vsekakor bodo tipkarske napake.

Podobno z risbo - če vsak dan rišemo drevesa ali oko iz narave, s fotografije, potem bo naša risba, ne da bi pogledali izvirnik, lepa, proporcionalna in realistična.

Torej ljudje, ki poznajo risanje in slikanje, naj se naučijo osnov in naj raje rišejo iz narave, včasih tudi iz fotografije. Risanje in barvanje po spominu brez predhodne vaje prepustite otrokom ali ljubiteljem za prijetno zabavo.